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| Elio Grazioli
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ARTE E PUBBLICITà |
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Parte essenziale e caratterizzante del nuovo paesaggio urbano prima, segno stesso della modernità poi, la pubblicità ha incarnato la strategia commerciale del visivo fino a diventare uno dei cardini della società e della cultura di massa, per aspirare infine a essere uno dei luoghi privilegiati della creatività postmoderna.
L’arte, da parte sua, attratta dapprima, la respinge in un secondo tempo, per poi assumerla e cambiarla in una sorta di simbiosi che arriva a far dubitare di poterla distinguere sia nelle strategie formali e visive che in quelle mercantili e comunicazionali.
Ma l’intreccio è anche più complicato e permette uno sguardo ravvicinato sui fatti e la storia dell’arte e delle società moderne e contemporanee.
Teorie ed esempi specifici ricostruiscono il vasto dibattito centrale in un secolo che è stato quello dell’industrializzazione anche della cultura e di passaggio a un’epoca trasformata che ancora cerca la propria definizione.
Con 256 immagini in bianco e nero e 32 a colori |
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1. Gli inizi
2. Le prime avanguardie: Cubismo e Futurismo
3. Dadaismo e dintorni
4. Le avanguardie costruttive: Costruttivismo, Bauhaus, Neoplasticismo
5. Dal Surrealismo alla Seconda guerra mondiale
6. Il dopoguerra
7. Gli anni sessanta: Pop Art e società dell’immagine
8. Gli anni settanta
9. Il Postmoderno e la postpubblicità
10. Web, arte e pubblicità |
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